“倫敦2012奧運海報展”將于6月24日在青島市美術(shù)館拉開帷幕。本次展覽是“藝述英國——英國藝術(shù)及創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)節(jié)”旗艦活動,此次青島巡展由英國文化協(xié)會和北京對外藝術(shù)展覽有限公司聯(lián)合主辦。
秉承為奧運會創(chuàng)作藝術(shù)海報的百年傳統(tǒng),倫敦奧組委與泰特美術(shù)館(Tate)和Plus Tate集團特委托12位英國頂尖藝術(shù)家分別為奧運會和殘奧會創(chuàng)作海報,以慶祝2012年倫敦奧運會。作為“藝述英國”重要活動之一,本次展覽將展出這些英國頂級藝術(shù)家創(chuàng)作的具有非凡意義的倫敦奧運官方系列海報。
這12位藝術(shù)家中有四人曾榮獲特納獎。他們是馬丁?克里德(Martin Greed)、霍華德·霍奇(Howard Hodgkin)、克里斯?奧菲利(Chris Ofili)和瑞秋?懷特里德(Rachel Whiteread)。其他備受推崇的英國藝術(shù)家包括翠西?艾敏(Tracy Emin)、邁克爾?克雷格?馬?。∕ichael Craig-Martin)、布里奇特?萊利(Bridget Riley),以及加里?休姆(Gary Hume)。通過各自對倫敦奧運會和殘奧會的獨特詮釋,藝術(shù)家們創(chuàng)作出了各具特色、扣人心弦的海報作品,以慶祝2012年倫敦奧運盛事。本次展出的12幅海報全部為海報設(shè)計者簽名的珍藏作品。
談到這些海報作品,泰特美術(shù)館館長尼古拉斯?賽羅塔( Nicholas Serota )先生表示:“我們很高興這些英國藝術(shù)家為倫敦奧運會和殘奧會創(chuàng)作出了這么多引人入勝的藝術(shù)作品。本次入選的藝術(shù)家各具特色,擁有廣泛的藝術(shù)背景,包括概念派、抽象派、具象派等風(fēng)格,他們對奧運的詮釋反應(yīng)了人們對奧運會各種不同的理解?!?/p>
縱觀奧運會海報的百年歷史,安迪·沃霍爾(Andy Warhol)、畢加索(Picasso)、羅伊·李奇登斯坦(Roy Lichtenstein)、圖盧茲·勞特雷克(Toulouse Lautrec)等大師級藝術(shù)家都曾為奧運會創(chuàng)作過海報。一直以來,奧運海報將藝術(shù)與奧運精神完美結(jié)合,讓觀眾以視覺藝術(shù)的形式感受運動之美和奧運文化?!皞惗?012——奧運海報展”于今年在中國舉行巡回展覽可謂別具意義,因為今年英國將接替中國成為奧運會東道主,展覽正好體現(xiàn)中英兩國的緊密關(guān)系以及40周年的邦交。借著倫敦舉辦2012年奧運會及殘奧會之際,GREAT campaign充分展現(xiàn)英國最優(yōu)秀的范疇,包括歷史、文化、運動、創(chuàng)意及創(chuàng)新等。
本次展覽將由本月24日展至7月1日。
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馬巖 英國大使館文化教育處市場推廣與公共關(guān)系官員
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“藝述英國——英國藝術(shù)及創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)節(jié)”是迄今為止在中國舉辦的規(guī)模最大的英國藝術(shù)節(jié)。2012年4月到11月期間,將有上百場精彩紛呈的活動在中國17個城市上演。參加藝術(shù)節(jié)的包括英國各個藝術(shù)領(lǐng)域最負盛名的藝術(shù)家以及后起之秀,藝術(shù)形式涵蓋舞蹈、設(shè)計、電影、文學(xué)、音樂、時尚、戲劇和視覺藝術(shù)。2012年是別具意義的一年,英國接替中國成為奧運會東道主,同時又是中英建交40周年紀(jì)念,“藝述英國”恰逢此時,將藝術(shù)家、藝術(shù)機構(gòu)和藝術(shù)愛好者們齊聚一堂, 進一步加強中英兩國間的文化交流。
“藝述英國”由英國文化協(xié)會(在中國作為英國大使館/總領(lǐng)事館文化教育處運作)及其合作伙伴博然思維(Brunswick)和匯豐集團(HSBC)籌辦。得到了多家公司的慷慨贊助,他們分別是:博柏利(Burberry)、帝亞吉歐(Diageo)、雅思(IELTS)、洲際酒店集團(IHG)、捷豹路虎(Jaguar Land Rover)、太古集團(John Swire & Sons) 、諾頓羅氏集團(Norton Rose Group)、英國保誠集團(Prudential plc)以及渣打銀行(Standard Chartered Bank)?!八囀鲇币驳玫搅酥袊幕考捌渌袊献骰锇榈拇罅χС帧?/p>
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英國文化協(xié)會 (英國大使館/總領(lǐng)事館文化教育處)
英國文化協(xié)會是英國提供教育機會與促進文化交流的國際機構(gòu)。我們在世界超過100個國家積極促進思想碰撞與知識交流,構(gòu)建英國與各國人民的相互融合及信任。我們的工作涉及多個方面,即藝術(shù)、英語、教育和社會,同時也包括科學(xué)與體育領(lǐng)域。我們于1943年在中國建立了第一個辦公室,在中國現(xiàn)在共有5個辦公室。在北京我們作為英國大使館文化教育處開展工作。在上海、廣州和重慶我們作為英國總領(lǐng)事館文化教育處開展工作。在香港,我們?nèi)宰鳛橛幕瘏f(xié)會運作。歡迎登錄 了解更多信息。
海報設(shè)計者
邁克爾·克雷格-馬丁
出生于愛爾蘭都柏林,1939至1945年居住于倫敦和威爾士,1945年舉家移居華盛 頓。1961年,他在耶魯大學(xué)學(xué)習(xí)繪畫,一年后以研究生身份回國,繼續(xù)在倫敦工作和生活。在早期創(chuàng)作中,克雷格-馬丁常采用各種日常用品和材料探索藝術(shù)和再現(xiàn)的本質(zhì)。現(xiàn)在,他作品中清新明快的外形設(shè)計為人所熟知,他運用了美紋膠帶、霓虹燈、油漆、特定場景等大型墻面裝飾所不常用到的工具,最近還加入了電腦動畫。與此同時,克雷格-馬丁在教學(xué)方面也頗具影響力,受到了人們的高度評價;他的思想被認(rèn)為對英國20世紀(jì)90年代的藝術(shù)界年輕代表人士(達明·赫斯特 、加里·休姆和莎拉·盧卡斯等)產(chǎn)生了奠基性的影響。他還策劃了許多展覽,包括1995年“Drawing the Line”展覽和2009年英國文化協(xié)會“Passports”展覽,這兩次展覽都在白教堂美術(shù)館舉辦。1998年,克雷格-馬丁代表英國參加了圣保羅雙年展并于2001年被授予大英帝國司令勛章。
馬丁?克里德
克里德1968年出生于英格蘭北部城市韋克菲爾德,三歲時舉家移居蘇格蘭格拉斯哥。1986至1990年,他就讀于倫敦斯萊德美術(shù)學(xué)院;1990至2001年在倫敦工作和生活,期間組織樂隊OWADA并涉足音樂創(chuàng)作。2001年移居意大利阿利庫迪,現(xiàn)于倫敦和阿利庫迪兩地工作和生活。馬丁?克里德的作品主要關(guān)注有與無之間的張力,探討藝術(shù)品的構(gòu)成,以及藝術(shù)品的價值與周遭世界的關(guān)系。從干預(yù)物件到寫作,從歌曲到訪談,克里德會為自己的每一件作品編號及分類。這個系統(tǒng)并非按次序編排,號碼一旦被選取,就永不重復(fù)使用??死锏率?001年泰特美術(shù)館“特納獎”的獲獎?wù)?。他的作品曾在多地展出,最近的個展包括:泰特利物浦美術(shù)館(2012年)和西班牙維戈現(xiàn)代藝術(shù)博物館(2011年)。
霍華德?霍奇
霍華德?霍奇1932年出生于倫敦,著名藝術(shù)家之子。他曾先后就讀于坎伯韋爾藝術(shù)學(xué)院和巴斯藝術(shù)學(xué)院,隨后在巴斯藝術(shù)學(xué)院任教。在霍奇的人物和景觀創(chuàng)作中,他試圖捕捉物象在某個特殊的時間、地點和區(qū)域所展現(xiàn)的抽象特質(zhì),將瞬間感受凝聚在畫作中并使之永恒。他的作品以親密的友人和激情時刻為主題——他敬仰的藝術(shù)家,他所熟悉的印度美景,以及做愛時的特殊感受或回味?;羝娴淖髌芬谎劬湍鼙蝗吮鎰e出來。在他的早期創(chuàng)作中,他常用濃郁的色彩營造層次與質(zhì)感,打破原有界限,塑造了一種新的表現(xiàn)形式。他的后期創(chuàng)作側(cè)重于手勢和流體。每一筆都精雕細琢,往往需要數(shù)年時間才能完成一幅畫作?;羝媸翘┨孛佬g(shù)館和英國倫敦國家美術(shù)館的受托人。他的作品曾在1984年威尼斯雙年展英國館中展出,次年他又贏得了“特納獎”。他在1992年被冊封為爵士。
克里斯?奧菲利
克里斯?奧菲利1968年出生于曼徹斯特,曾先后就讀于切爾西藝術(shù)學(xué)院和皇家藝術(shù)學(xué)院。20世紀(jì)90年代初,他憑借編排細密的油畫而一舉成名。在他的早期作品中,常采用雜亂的圓點、圖釘及現(xiàn)成的圖案。他甚至應(yīng)用光亮的大象糞便進行油畫創(chuàng)作。他通過細節(jié)揭示美、黑人文化和歷史。近期作品在表現(xiàn)形式上更精簡,但是仍以人物形象為主題。奧菲利在1998年贏得了“特納獎”,曾代表英國參加2003年第50屆威尼斯雙年展。在過去十年中,奧菲利曾經(jīng)在多個國際場合舉辦過展覽,包括2010年在泰特美術(shù)館舉辦的大型個人回顧展。奧菲利現(xiàn)于特立尼達生活和工作。
布里奇特?萊利
布里奇特?萊利出生于倫敦,二戰(zhàn)期間居住在康沃爾郡。為了重拾被迫中斷的學(xué)業(yè),她后來重返倫敦并在金史密斯學(xué)院就讀。1952年她從該學(xué)院畢業(yè),隨后就讀于皇家藝術(shù)學(xué)院。她的繪畫手法演變得很慢,此前她曾寫作過多篇光學(xué)論文,但直到1960年訪問西班牙和意大利期間,她才第一次將它以畫作的形式呈現(xiàn)出來。20世紀(jì)60年代初期,她的作品全部采用黑白兩色。她迅速地開發(fā)出一種視覺動感藝術(shù),以規(guī)則的線條和色彩覆蓋整個畫面,給人一種波動之感,但事實上它們都是靜止的。1966年起,她開始運用更多種顏色,起初使用偏中性的灰色,后來使用對比鮮明的色彩,例如:紅色和碧綠色。用藝術(shù)家自己的話來說,她的作品主要關(guān)注的是“安寧與騷亂”。1968年,萊利代表英國參加1968年威尼斯雙年展,并成為第一位贏得國際繪畫獎的女畫家。此后,她曾在英國及世界各地舉辦過多次展覽。
瑞秋?懷特里德
懷特里德出生于倫敦,1982-85年在布萊頓理工學(xué)院學(xué)習(xí)繪畫,1985-87年在倫敦斯萊德美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)雕塑。1992年,她參加德意志學(xué)術(shù)交流中心舉辦的“藝術(shù)家在柏林項目”并于1993年在泰特美術(shù)館被授予“特納獎”。1997年,她代表英國參加第四十七屆威尼斯雙年展。懷特里德用石膏、樹脂和橡膠直接在日常用品上下功夫、進行雕塑創(chuàng)作,包括物件的周圍和內(nèi)部。短暫的時間和空間被塑造成有形的實體,起到提示的作用。她的作品召喚著記憶和隱去的東西——透過她的“合成雕塑”,仍能看出原始物件的模樣;墻體石膏真實地保留了壁紙滲入的顏色;她還用樹脂真實再現(xiàn)了鑄鐵浴缸底部的缺陷。除了雕塑以外,懷特里德還從事攝影創(chuàng)作。拍攝對象包括建筑物、正在建設(shè)或拆除的房屋、被遺棄在街頭的家具,以及空蕩蕩的房間。她還曾接受委托,為多個重大公共項目進行創(chuàng)作,包括維也納大屠殺紀(jì)念館。最近的一次是為倫敦白教堂美術(shù)館創(chuàng)作一個永久性藝術(shù)品,將被擺放在美術(shù)館外面。
菲奧納?班納
菲奧納?班納出生于利物浦,曾先后就讀于金斯頓理工學(xué)院和金史密斯學(xué)院。她以“文字風(fēng)景”的形式,對實際發(fā)生或電影中的場景進行再創(chuàng)造。電影、場景和事件發(fā)生的順序都能通過文學(xué)化的表達被完整地重述出來。幾個小時的動作片能被壓縮成一個“文字大樓”——不論是打印體、手寫體,還是以高度濃縮的情節(jié)串聯(lián)板的形式。文本格式取決于內(nèi)容題材。有時文本很模糊,是為了表現(xiàn)戲劇中的緊張時刻;有時為了表現(xiàn)追車或火拼的場面,會對文本進行定點處理。戰(zhàn)機也是班納關(guān)注的重點,她不僅創(chuàng)作了大量鉛筆畫,還收集Airfix飛機模型。2010年,她在英國泰特美術(shù)館杜維恩畫廊展示了兩架退役戰(zhàn)斗機,象征著“語言的對立面”。
翠西?艾敏
翠西?艾敏1963年生于倫敦,在英格蘭東南部沿海城市馬爾蓋特長大,曾先后就讀于梅德斯通藝術(shù)學(xué)院和倫敦皇家藝術(shù)學(xué)院。她經(jīng)常不帶任何諷刺意味地探討自己的靈魂,在這一點上,她與她的同行迥然不同。和她所敬仰的埃貢?席勒和弗里達?卡羅一樣,她的繪畫主題是她自己:她過去曾經(jīng)歷的創(chuàng)傷和絕望,以及她現(xiàn)在腦海中所浮現(xiàn)出的黑暗意念。她的作品代表著一種大膽的誠實,這似乎是藝術(shù)家特有的榮譽。她的作品公開而詳細地描繪性欲,有時甚至達到了令人作嘔的程度,與傳統(tǒng)女性行為規(guī)范相違背。但是,她所選擇的繪畫媒介,包括刺繡、被子制作和日記般的敘述手法等,卻與人們眼中的19世紀(jì)女性所取得的成就相一致。艾敏最近一次個展是在2011年,題目是“愛是你想要的”,地點是倫敦海沃美術(shù)館。 2007年,艾敏代表英國參加第52屆威尼斯雙年展,并被批準(zhǔn)為皇家藝術(shù)院會員,被倫敦皇家藝術(shù)學(xué)院授予名譽博士學(xué)位,被肯特大學(xué)授予文學(xué)博士學(xué)位,被倫敦城市大學(xué)授予哲學(xué)博士學(xué)位。艾敏現(xiàn)于倫敦生活和工作。
加里?休姆
加里?休姆1962年生于肯特郡,曾先后就讀于倫敦利物浦理工學(xué)院和倫敦金史密斯學(xué)院。 1996年,入圍特納獎,他的作品曾在圣保羅雙年展上展示。次年,榮獲哲爾伍德繪畫獎。1999年,他在威尼斯雙年展英國館代表英國舉辦個展,為此制作了一系列大型的、相互重疊的裸體素描,題為《水畫》。休姆最負盛名的作品將色彩亮麗的平面圖形組合在一起,原料采用家用光漆。20世紀(jì)90年代初,他創(chuàng)作了一系列“門畫”,用反射性極強的光漆勾勒出醫(yī)院的門,借此嶄露頭角。后來,他的繪畫題材擴大到了肖像畫、裸體和拉拉隊。在他的肖像畫創(chuàng)作中,休姆十分鐘愛流行文化,總是選擇為明星畫肖像,例如:時裝模特凱特?莫斯。四年之后,加里?休姆于2012年首次在白立方舉辦個展。他對自然的熱愛和自然回饋給他的冷漠是激發(fā)他完成這些最新創(chuàng)作的動力。休姆現(xiàn)于倫敦及美國紐約州北部生活和工作。
薩拉?莫里斯
薩拉?莫里斯是一位美籍藝術(shù)家,1967年出生于英國,曾先后就讀于美國羅德島州布朗大學(xué)及劍橋大學(xué)。莫里斯,畫家兼電影制片人,總將城市建筑作為創(chuàng)作出發(fā)點。她的繪畫創(chuàng)作以建筑物的外立面為基礎(chǔ),省去了多余的細節(jié),將網(wǎng)格線平鋪于整個畫面,再加上各種符號元素——莫里斯樂于使用符號元素,人們通過揣摩符號的含義來解讀整幅畫的內(nèi)涵。莫里斯使用家用光漆繪制顏色鮮艷的抽象圖形,使畫面富于動感。莫里斯將自己的作品比喻成韋恩圖,即:用相互重疊的圓來表示事物之間的關(guān)系。她的電影創(chuàng)作與她的繪畫創(chuàng)作不相上下,或真實地記錄情感,或?qū)嵤逻M行戲劇化的演繹。莫里斯現(xiàn)于紐約及倫敦生活和工作。
鮑勃和羅伯塔?史密斯
“鮑勃和羅伯塔?史密斯”是藝術(shù)家帕特里克?布里爾給自己起的藝名。帕特里克?布里爾1963年出生于倫敦,曾先后在倫敦雷丁大學(xué)及金史密斯學(xué)院學(xué)習(xí)美術(shù),現(xiàn)于倫敦生活和工作?!笆访芩埂钡淖髌飞婕案鞣N不同體裁:繪畫、演出、音樂甚至烹調(diào)和DIY,作品中充滿了顛覆性的幽默。鮑勃和羅伯塔?史密斯將諸如此類的多樣化載體與另類抗議運動的語言文體,即民俗和朋克,結(jié)合起來,試圖挑戰(zhàn)已被確立的權(quán)威和價值觀,并激發(fā)人們的創(chuàng)造力。他早先的許多項目和表演都有互動性元素,與上世紀(jì)60年代的激浪派有相似之處。
安西婭?漢密爾頓
漢密爾頓1978年出生于倫敦,2000年畢業(yè)于利茲都市大學(xué)。漢密爾頓的作品將各種日常物品匯集在一起,營造了一種“敘述性的環(huán)境”。剪切圖形和意想不到的物件拼湊在一起,使?jié)h密爾頓的作品表現(xiàn)出超現(xiàn)實主義的特征。此外,剪切圖形的擺放位置也是一個重要的考慮因素。剪切圖形與整體布局之間的關(guān)系,可以促使觀眾產(chǎn)生聯(lián)想,從而達到與觀眾互動的效果。畫家費爾南達?萊熱或畢加索(立體主義畫派代表人物,前者還被稱為“機械立體派”)所采用的圖形和色調(diào)也給漢密爾頓提供了靈感。漢密爾頓強烈地認(rèn)為應(yīng)該將空間留給觀眾,例如:她就曾使用過鉗子這一物件。最近,漢密爾頓已經(jīng)完成了在巴黎東京美術(shù)館進行的實習(xí),并在倫敦奇森黑爾畫廊和IBID Projects畫廊舉辦了個展。漢密爾頓目前在倫敦生活和工作。